Logo Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie

WARIANT 1

Punktem wyjścia do opracowania projektu logo Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie była analiza architektury budynku, wystroju wnętrz oraz jego repertuaru.

Na tej podstawie wybrano, jako główny motyw, kształt prostokąta zwieńczonego półkolem. Forma ta nawiązuje do charakterystycznych elementów teatru:

• do trzech efektownych okien na fasadzie budynku,

• do oparć siedzeń w sali teatralnej,

• oraz – poprzez dodanie mniejszych kółek w górnej części – do symbolicznych sylwetek aktorów i widzów.

Motyw ten został powtórzony trzykrotnie, co odwołuje się zarówno do trzech okien na głównej fasadzie teatru, jak i do trzech gatunków sztuki teatralnej obecnych w repertuarze – komedii, dramatu i teatru współczesnego.

W dolnej części logo, motywy te zostały odwrócone w formie lustrzanego odbicia, symbolizującego widzów. Takie usytuowanie podkreśla interakcję między sceną a publicznością – relację „aktor – widz” oraz „widz – aktor”, stanowiącą istotę teatru.

Kolorystyka utrzymana jest w ciepłych tonacjach, inspirowanych barwami wnętrza sali teatralnej. Zastosowane kolory podkreślają spójność logo teatru z przestrzenią, w której rozgrywają się przedstawienia.

Liternictwo oparte zostało na kroju Candara Bold, który cechuje się nowoczesnym ale stonowanym charakterem. Jest to czcionka: elegancka, czytelna i przyjazna w odbiorze.

WARIANT 2

Punktem wyjścia do opracowania logo Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie była analiza architektury budynku, wystroju wnętrz oraz jego repertuaru.

Na tej podstawie wybrano, jako główny motyw logo, kształt składający się z dwóch równoległych względem siebie prostokątów połączonych górą łukiem. Forma ta nawiązuje do charakterystycznych elementów teatru:

• obramowania trzech efektownych okien na fasadzie budynku,

• oparć siedzeń w sali teatralnej,

• oraz – poprzez dodanie mniejszych kółek w górnej części – do symbolicznych sylwetek aktorów i widzów.

Motyw ten został powtórzony trzykrotnie, co odwołuje się zarówno do trzech okien na głównej fasadzie teatru, jak i do trzech gatunków sztuki teatralnej obecnych w repertuarze – komedii, dramatu i teatru współczesnego.

Motyw zróżnicowano kolorystycznie, aby symbolicznie odróżnić widzów i aktorów. Sylwetki przenikaj się i nie wiemy, kto jest widzem, a kto aktorem. Zabieg ten podkreśla interakcję między sceną a publicznością – relację „aktor – widz” oraz „widz – aktor”, stanowiącą istotę teatru.

Kolorystyka utrzymana jest w ciepłych tonacjach, inspirowanych barwami wnętrza sali teatralnej. Zastosowane kolory podkreślają spójność logo teatru z przestrzenią, w której rozgrywają się przedstawienia.

Liternictwo oparte zostało na kroju Century Gothic, który cechuje nowoczesny i elegancki wygląd.